Crítica do Álbum: BABYMETAL The Other One

author
3 minutes, 30 seconds Read


bebê metal provocou reações mais fortes do que qualquer um deste lado da Limp Bizkit quando eles estrearam em 2015. A visão dessas adolescentes dançando rotinas coreografadas sobre o estilo melodeath deixa os puristas em espirais de pavor existencial. Isso não parou bebê metal de subir a escada ao estrelato, tornando-se um dos atos mais reconhecidos do metal moderno e um dos poucos que ainda leva o gênero a um território totalmente desconhecido. O álbum número quatro os vê expandindo seu som para colocar mais ênfase em Su Metal e moametaltalento vocal considerável de. A novidade não se esgotou. Mas no final deste registro de 41 minutos, está começando a mostrar algum desgaste.

Anúncio. Role para continuar lendo.

Talvez bebê metal funciona melhor em pequenas doses. Tomadas individualmente, qualquer uma das músicas do O outro é um banger confirmado. A parte de metal desse grupo de crossover J-pop permanece tão pesada quanto qualquer headbanger poderia esperar, mesmo que muitas vezes seja abafada por sintetizadores fortes. Enquanto o foco permanece nas duas vocalistas, é difícil não se distrair com o turbilhão sendo lançado pela banda de apoio. Há ritmos galopantes, solos de guitarra voadores e orquestração bombástica, todos os elementos de um grande crossover de metal.

Mas isso é tudo o que já sabíamos. O outro continuar a andar de trem bebê metal começou todo o caminho de volta em 2015. Su metal assumiu a escrita das letras deste álbum, injetando sua própria marca de magia de princesa Disney em “Mirror Mirror”. Alguns de seus versos são de qualidade questionável, como o repetido “As estações mudam, não somos os mesmos” de “Acreditar”. Mas por outro lado, poucos ouvintes estão aqui pelas letras. O outro é tudo sobre as vibrações, o desejo irresistível de dançar e festejar ao som bebê metal estão apresentando.

Ironicamente, “Metalizm” acabou sendo uma das faixas mais pesadas de sintetizadores do disco. Ela começa com um solo de guitarra e um riff crocante no final, mas depois de dois minutos de batidas dançantes. Para o verdadeiro heavy metal, os fãs terão que ir para “Maya”, que abre com um lick digno de arquitetos e continua a oferecer qualidade djenty durante todo o seu tempo de execução. O single principal “Monochrome” toca da mesma maneira, canalizando o melhor do som instrumental djent, pioneiro de bandas como Intervals e adicionando as garotas J-pop com grande efeito.

O problema é que muito disso soa como o que já ouvimos antes. Os momentos genuinamente pesados ​​estão mais distantes do que nos álbuns anteriores, onde cada música poderia causar pelo menos uma instância de headbanging de moinho de vento. Aqui, há coisas como “Time Wave” e “Light and Darkness”, hinos diretos do J-pop com apenas uma pitada de metal. O baterista excepcional é afastado para dar lugar a batidas de sintetizador que vão iluminar qualquer pista de dança às custas dos músicos.

Anúncio. Role para continuar lendo.

É quase impossível imaginar bebê metal sem Su metal e moametal fronting, então talvez seja bom que eles pareçam estar assumindo mais controle do projeto. À medida que se aproximam do aniversário de dez anos de seu primeiro álbum, as pessoas terão que se acostumar com a ideia de que bebê metal estão aqui para ficar.

Há mais do que suficiente O outro para justificar a escuta. Mas se isso vai atingir as alturas de bebê metalesforços de crossover anteriores é menos certo. Este álbum parece mais voltado para o público do J-pop do que do metal. Dificilmente se pode culpar bebê metal por fazer isso, especialmente porque a música pop asiática de todos os tipos continua a aumentar seu público no oeste. Mas é um pouco decepcionante para os fãs que vieram esperando algo como o sabaton e Arqui-inimigo colaborações do último disco.

Similar Posts