Crítica e resumo do filme Framing Agnes (2022)

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O que torna o primeiro trabalho solo de Chase Joynt como diretor de longas-metragens, “Framing Agnes”, uma visão tão essencial é a medida em que lança uma nova luz sobre o legado dos transamericanos do século passado e além, cujas vozes estão apenas começando a emergir. do cofre da obscuridade. Baseado no documentário de Joynt e sociólogo Kristen Schilt de 2019 com o mesmo nome, esta imagem surge de uma descoberta surpreendente que a dupla fez nos Arquivos de Gênero da UCLA. Abrir uma gaveta há muito negligenciada os levou a encontrar a totalidade dos arquivos de casos detalhando a vida de uma mulher trans chamada Agnes, que alegou ser intersexual na década de 1950 para receber a cirurgia de afirmação de gênero da qual ela teria sido privada. O esforço triunfante de Agnes em navegar em um sistema projetado para excluí-la tornou a mulher uma heroína na comunidade trans.

Sua história por si só seria digna de um longa-metragem, assim como as de outras cinco pessoas trans entrevistadas pelo Dr. Harold Garfinkel na década de 1950. Mas, em vez disso, as transcrições dessas conversas são encenadas por Joynt no formato de um talk show em preto e branco, evocando como a mídia enquadrou as pessoas trans por décadas. Na declaração de seu diretor, Joynt diz que queria subverter a narrativa de isolamento que tanto a mídia quanto a medicina perpetuaram em relação às histórias das pessoas trans, alienando-as de qualquer sistema de apoio comunitário. “Na realidade, as comunidades trans têm navegado e construído o mundo juntos nos bastidores desde antes de ‘trans’ ser uma coisa”, observa ele.

No filme, ele expressa abertamente seu desconforto por ser um homem trans masculino branco encarregado de retratar essas histórias na tela. Talvez seja por isso que ele se apresenta como Garfinkel enquanto reúne uma notável variedade de talentos para dar uma vida ricamente texturizada às transcrições. Zachary Drucker, famoso por “Transparent”, assume o papel de Agnes; poeta Max Wolf Valerio, autor do livro de memórias de 2006, Os arquivos de testosterona, interpreta Henry, que nasceu menina em 1917; Angelia Ross (“Pose”) canaliza a alma de Georgia, uma mulher trans negra que enfrenta muito mais obstáculos do que seus colegas brancos; O diretor de “Dickinson”, Silas Howard, habita a pele do homem trans Denny; o estreante Stephen Ira captura a juventude de Jimmy, de 15 anos, e Jen Richards (“Sra. Fletcher”) é especialmente eletrizante ao se aprofundar nas nuances das respostas precisas de sua personagem da vida real, Barbara.

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