Filmes esquecidos de Simon Abrams em 2022

author
5 minutes, 35 seconds Read


Pedimos a dez colaboradores que escolhessem três filmes de 2022 que eles acham que todos deveriam ver antes de fazer suas listas dos dez melhores do ano. Estas são as escolhas de Simon Abrams.


É difícil saber como falar, muito menos recomendar, filmes esquecidos do ano passado. Alguns desses filmes são desconhecidos por falta de publicidade e/ou distribuição, embora honestamente, depois de um certo ponto, seu palpite seja tão bom quanto o meu. Eu até diria que alguns filmes não devem ser descritos como esquecidos, a menos que incluamos títulos que foram lançados e promovidos por instituições culturais conhecidas e/ou respeitadas. Alguns desses filmes ainda estão de alguma forma na minha lista de final de ano, o que necessariamente continua sendo um trabalho em andamento.

Nesse ínterim, escolhi três filmes pelos quais me apaixonei, mas sobre os quais ainda não vi meus colegas falarem muito. Esses três filmes se agrupam bem, e não apenas porque dois deles apresentam cenas em que o protagonista aponta seu dedo indicador para vários pesos pesados ​​e, de alguma forma, balas “reais” atiram em seus oponentes. Isso é apenas uma coincidência, ha ha.

Detetive Vs. Detetives

A coisa mais surpreendente sobre o imprevisível thriller de Hong Kong “Detetive Vs. Detetives” é que foi um grande sucesso com o público da China continental. O que quer que tenha sobrado da indústria cinematográfica de Hong Kong tem, há décadas, atendido aos gostos dos habitantes do continente, então não acho que alguém esperasse uma bonança de bilheteria desse procedimento maníaco, tudo sobre um policial de HK desgraçado e mentalmente instável que vive sob abreviar.

Lee Jun (Lau Ching Wan) foi demitido da Polícia Real de Hong Kong há 17 anos, quando interrompeu violentamente uma coletiva de imprensa e acusou seus colegas de prender os suspeitos errados em duas investigações altamente divulgadas. Agora, um flash mob vigilante está matando pessoas com base nas teorias selvagens (e não confirmadas) de Jun, então Jun tem que detê-los, com a ajuda da compreensiva – e muito grávida – policial Chan Yee (Charlene Choi).

A investigação enlouquecida de Lee Jun sugere que os criminosos amigos dos tablóides e assassinos em série do passado pré-transferência de Hong Kong sempre foram reflexos sintomáticos de uma comunidade financeiramente instável e profundamente neurótica de habitantes urbanos reprimidos. Eles não podiam (e realmente ainda não podem) falar sobre o que estão pensando, porque tanto a China continental quanto as autoridades de Hong Kong desaprovam esse tipo de coisa, então bodes expiatórios e teorias da conspiração se tornaram um mecanismo de enfrentamento infeccioso. Esse ciclo de fabulismo egocêntrico e torturado não termina com a história de Lee Jun. Na verdade, a imagem final do filme, de Lee Jun olhando para seu reflexo distorcido, sugere que não há fim à vista para esse tipo de contra-narrativa anti-herói hiper, complicada e, em última análise, irresistível.

Um Homem de Integridade

O trágico drama do escritor/diretor iraniano Mohammad Rasoulof agora parece ainda mais devastador cinco anos após sua estreia no Festival de Cinema de Cannes. (Vi e escrevi sobre isso pela primeira vez em 2017.) Na vida real, Rasoulof foi preso no início deste ano por se manifestar contra a violência policial nas redes sociais. E em “A Man of Integrity”, Rasoulof persegue Reza (Reza Akhlaghirad), um criador de peixes dourados sem esperança de princípios que se recusa a deixar seu vizinho Abbas (Misagh Zare Zeinab) – e os interesses corporativos que Abbas representa – intimidá-lo a vender sua terra .

“A Man of Integrity” é uma espécie de fábula sobre a corrupção institucionalmente estruturada e protegida que torna impossível para alguém como Reza agir de acordo com seus princípios. Uma mão lava vigorosamente a outra, deixando Reza e sua esposa Hadis (Soudabeh Beizaee) à mercê de autoritários egoístas e burocratas venais.

Rasoulof se esforça para mostrar que Reza não é ignorante nem imune às repercussões imediatas e constantes de suas ações. E embora “A Man of Integrity” possa carecer dos toques surreais que definiram algumas das antifábulas anteriores de Rasoulof, como “Iron Island” e “The White Meadows”, a história de Reza tem a teimosa simplicidade de uma história para dormir, embora uma que não não tem um começo ou fim claro. Apresentando performances e caracterizações excepcionalmente bem realizadas e lindas composições de ângulo amplo do diretor de fotografia e agora colaborador regular Ashkan Ashkani, “A Man of Integrity” continua sendo um dos dramas mais silenciosamente impressionantes e visceralmente perturbadores de Rasoulof até hoje.

Legal demais para matar

Este remake da comédia japonesa de 2008 “The Magic Hour” na China continental não apenas iguala, mas às vezes supera seu encantador predecessor. Ambos os filmes seguem um figurante entusiasmado que é levado a se passar por um assassino lendário por um par de vigaristas. Os traficantes estão, em ambos os filmes, tentando apaziguar seu paranóico chefe da máfia, que está convencido de que é o próximo alvo do assassino. Mas em “Too Cool to Kill”, o gângster também é um produtor de cinema chamado Harvey (Chen Minghao), e os dois vigaristas são Mi Le (Huang Cailun), um diretor de cinema inseguro, e sua irmã/estrela cansada, Mi Lan ( MaLi).

Wei Xiang estrela como Wei Chenggong, um amador comprometido que imagina que todo e qualquer desafio ao seu ego é realmente uma oportunidade criativa. A performance equilibrada e profundamente boba de Wei traz à mente as comédias no estilo Chaplin/Lewis de Stephen Chow, especialmente o marco de 1999 de Chow, “King of Comedy”.

Tive a sorte de ver “Too Cool to Kill” quando foi lançado nos cinemas no início deste ano; uma revisão recente confirmou minha pequena, mas entusiástica resposta do público – este não é apenas mais um remake brilhante.

“Too Cool to Kill” parece existir em seu próprio universo artificial autossuficiente. Os figurinos dos atores os fazem parecer personagens de uma peça da Broadway; os conjuntos parecem ter sido construídos e não encontrados; e o trabalho de câmera e a iluminação são artificiais o suficiente para chamar a atenção para si mesmos. “Too Cool to Kill” parece um filme que anuncia principalmente como é bom, não apenas uma homenagem autoconsciente à (suspiro) magia dos filmes.

Similar Posts